Ayant beaucoup tourné dans des conditions de documentaire, j’ai aiguisé ma capacité à composer avec la lumière naturelle et maximiser le potentiel cinématographique d’une panoplie de lieux de tournages allant de petits garages sombres à des paysages spectaculaires. Le documentaire a été mon école de lumière, cadrage et langage d’objectifs. Chaque projet m’amenant à approfondir ma connaissance de ce que chaque image peut évoquer ou à l’opposé, concilier avec ce que dame nature propose quitte à tricher subtilement pour que l’image serve le propos d’un film.
En parallèle, j’ai eu la chance de signer la direction photo sur multiples oeuvres de fiction. Je me suis assuré de travailler avec des réalisateurs aux univers largement différents afin de diversifier ma palette visuelle et de toujours garder une grande ouverture par rapport à ce que le cinéma peut être. Chaque projet est une leçon d’écoute, adaptation et collaboration.
Créativement, c’est en fiction que je m’épanouis. J’adore créer des univers vivants en façonnant la lumière, les couleurs, les textures et les mouvements pour soutenir la mise en scène et bâtir, avec le ou la réalisateur(trice) et la direction artistique, une signature visuelle forte. Mon rôle est de traduire les rêves et les idées abstraites du réalisateur(trice) en choix concrets qui donnent forme à son univers à l’écran.
Je prône une philosophie de travail d’équipe et l’idée qu’en tant qu’artistes et artisans, nous sommes au service du film et non au service de notre démo. Je rend toujours le look d’un film le plus intéressant esthétiquement et significatif visuellement possible, mais impérativement au service de l’histoire en tenant compte des réalités des autres départements. Après tout, ce n’est pas mon visage qui est sur l’écran à la projection!
Mes éclairages sont souvent simples et minimalistes, conçus pour supporter la lumière naturelle sans nécessiter 5 camions grip. Je suis toujours conscient des effectifs à ma disposition et j’aime résoudre les problèmes avec créativité.
En 2024- 2025 j’ai travaillé sur le long-métrage documentaire Au Pieds du Mur de Alexandra Elkin. Un film d’escalade tourné à Yosemite national park mettant en vedette Dierdre Wolonick, mère d’Alex Honnold et où j’ai dû apprendre à grimper avec une caméra sur le dos. Le film a remporté le Prix du public (argent) du meilleur long métrage québécois au Festival Fantasia 2025 et a été présenté au Ulsan Ulju Mountain Film Festival (Corée du Sud) ainsi qu’au Montana Film Festival (États-Unis). La sortie en salle est prévue pour janvier 2026.
En 2022 paraissait le court métrage de fiction Gro$ Lot dont je signais la direction photo et la co-scénarisation. Le film fit apparition, entre autres, sur les écrans du RVQC – Rendez-vous Québec Cinéma (Canada), Courts d’un soir – Festival international de courts-métrages de Montréal (Canada), ShorTS International Film Festival – Maremetraggio Section (Italie), FCVQ – Festival de cinéma de la ville de Québec (Canada) et FICFA – Festival international de cinéma francophone d’Acadie (Canada).
Ma filmographie complète se trouve sur les autres pages.
